半岛体育其中打版是服装设计的核心，起承上启下的作用，是整个服装设计最重要的一个环节

　　从实际生产中是这个顺序半岛体育，但是从学习的角度看却不是这个顺序去学习的，刚好相反，学习的顺序是321这样的，最基础的是工艺设计，就是一件衣服是如何缝制成成品的要先知道，然后再到结构设计，最后回归到款式设计作为基本参考，当然工艺设计相对简单，网上有很多免费的视频课程，核心的基础是结构设计，它是一个承上启下的作用。

　　其中打版是服装设计的核心，起承上启下的作用，是整个服装设计最重要的一个环节。

　　从实际应用中，顺序是123，但是从学习的角度来说，却是要321这样的顺序，就是说如果你没有2和3的基础，那么1的创作设计只能叫抄款或者改款，还谈不上设计。

　　服装设计最终要的是成品，成品才是市场的最终接受形成，而要想得到成品必须经过打版和工艺，恰恰打版和工艺对技术要求比较高，不是款式设计只是一个表现手法，只是一个概念，而是实实在在的数据以及相应的缝制手法，这些细节直接关系到整件作用品的穿着效果以及舒适度。

　　所以无论是大学里正在学装设计的学生也好，还是在培训机构里学服装设计也好，都要想想自己是不是该把重点重新审视一下，不要说打版是打版师的事，工艺是车版工的事，一个合格的设计师是从创意到成品都要拿得出手。

　　如果没有基础想通过在职的形式，业余时间学一下，这个有点难度，因为服装设计是一个系统的学科，当然也不是不可能，只是需要更多 时间，还有一点就是一定要多动手，服装设计更多的是通过成品去获得灵感 ，而不是都是凭空想的，

　　什么是服装设计，很多人头脑一热，觉得自己很在天份，很感兴趣，无论如何都要学服装设计，但先要玩得明白，顾名思义，服装设计，是基于服装而来，服装的载体是人，人需要动态和静态的穿着效果，这个和什么平面设计是有本质别的，人穿上你设计的服装，不仅要有想要的效果，还要舒适，所以在这个过程中，各个环节的细节你是否考虑的到位，或者思考一下，你玩的是服装设计还是款式设计？我就仅给服装行业里的设计做一下粗略的分类：服装设计分为款式设计和配件设计，面料设计分为纺织设计和图案设计，制衣工艺分为制版工艺和成衣工艺半岛体育。院校里的服装设计培养内容只占了服饰行业设计的1/6，而且这还仅仅只是设计，海外FASHION专业还有买手和管理课程。如果只是依靠服装设计这种考学门槛高就业门槛低工作经验为主的专业，家里没矿创业，就指望款式设计那点专业能力混到什么时候才能成为真正的独立设计师？从款式到成品，这其中的任何一个环节自己都要做到心理有数，不然就不能称为服装设计师，只会画画款式图半岛体育，那只能叫修图员。

　　拥有知识产权吗？就算你费九牛二虎之力申请下来了知识产权，以目前国内抄袭势头看，相关的法律法规维护知识产权的速度远远跑不过抄袭速度，尤其现在这么多的电商平台，第二第三天可能就有同款了。国内服装行业靠抄袭生存哪有精力做设计，真没几个有能力开发经典款式并拥有完善知识产权的独立设计师。

　　制衣工艺玩得明白吗？全世界90%的版师一辈子都玩不懂制版的，不懂制版的设计师就相当于是一个空中楼阁，很难站得住脚 ，包括软件制图、衣身平衡、曲线应用等等内容难度都不亚于一门正经的科学学科。

　　面料设计真的无所不能了吗？就面料缩水而言多少人是凑合过去的，有多少设计师连高端面料都没有自主开发过。版型一定是受面料特征影响的。

　　书看够了吗？现当代服装设计类的大部分史论都是杂史，不是看了几本书就能窥视整个行业全貌的。

　　我觉得迷茫是每个人都会经历的，多学习，多思考，有时候停下来进入深度思考，是为了更好的前进。仅以此送给正在喜欢服 装设计路上的你。

　　说说自身工作感悟。服装设计是门手艺，同时需要掌握丰富的多学科知识，我能想到的跟这门手艺想接近的就是导演了，如既有像朴赞旭、楚浮这样从影评做起的，也有像昆汀塔伦蒂诺这样从看片起步的（斯科塞斯也可归为这一类吧），也有像张艺谋、顾长卫这样靠扛机器起步的。

　　而从事服装设计工作，同样也有像婚纱女王vera wang这样从编辑入行，像小贝老婆维多利亚这样审美前卫大神入行，也有像朋克教母薇薇安威斯特伍德这样从摇滚乐入手的。

　　因此想从事这一行没有特别成行或者固定的套路，下面结合自己经验，说说从事这一行可能需要的一些技能，下面列到的每一条都能帮助到你干这一行，但是没有一条是必须掌握啊，国内的服装设计还有相当大的潜力，说不定下一个时尚大咖就是爱穿滑板鞋的你。

　　1，美术功底。大部分服装设计师第一份工作大多从画图稿、样衣开始的半岛体育，因此服装设计师的画笔就像猎人手里的枪，能不能打到鸟不一定，但是能够给人以专业感和威信感。

　　2．熟悉面料、材质。这是需要跑市场的，从丝质、太空棉及各种高科技复合面料、棉麻、数码印花等都需要有较为清晰的认识，现在服装产业发展相当迅速，脱离原材料市场谈服装形态、质感或者标志性符号如无源之水，这方面的知识不仅仅要从书本上学习，更重要的是要多去市场进行调研，了解面辅料等知识，对于从零开始学服装的盆友来说，市场是相当关键的环节。

　　3.对色彩的把握。掌握好色彩基础，是为以后的服装设计提供依据，也为以后服装设计的色彩搭配打下坚实的理论基础。

　　（注：色彩图片部分引自：设计师配色宝典！教你从零开始学配色（一）了解更多请点击）

　　4.良好的沟通。当设计稿选定后，需要采购面料、打版、调版、样衣、大货等一系列环节，都是与不同的人来交流，设计师需要将设计理念、风格等都要传达到每一道经手的人，每一环节的小失误都会影响成衣的品质。

　　5.审美。审美在服装设计工作中的重要性在这就不赘述了，应该是放在前面说的，但是这一部分相对其他几项来说，太！抽！象！抽象到连国外毕达哥拉斯、康德，国内的朱光潜、李泽厚等人都没有形成较为成型客观评价体系和依据。而对于服装设计师来说审美确实相当关键的，建议从零开始学服装设计的，还是先看服装大牌设计师的经典的、成型的部分，多关注时尚、色彩等内容慢慢培养。

　　想到这么多，突然不知道怎么结尾了！！！再说两句励（ji）志（tang）人的话，前段时间看《艺术的力量》，讲述了绘画领域首屈一指的大家们，后来总结发现，即使像伦布朗、卡拉瓦乔、梵高等天赋异禀的主都至少坚持10年以上才取得成绩，所以小伙伴们，路漫漫求修远兮半岛体育，脚踏实地，稳扎稳打，慢慢积累，好像之前@张佳玮公子提到过；记得@柏邦妮回忆刚入编剧时说话“我可以坦然承认，我开始所写过的烂片，都曾经是我唯一珍惜的机会，每个机会，我从不轻视，都是尽自己最大努力和才能，最大心血”。所以，打算入门或者刚刚入门服装设计行业盆友们，不管起点如何、困难多少，行动吧。

　　对在职人员来说，对一个爱好类的学习，就不要像搞科班学习那样严肃，当然我也认为极严肃的学习环境，就是对爱好的割裂。

　　建议先从服装搭配学起，这里面要学习色彩，研究脸型和身材的分类，服装风格的划分，然后套上具体某一个人的职业、穿衣环境、肤色、身材等进行试验，先进行同色、避免硬伤的搭配，然后逐步提升创意水平，可获得较高的成就感。

　　掌握了基础的部分之后，就可以仔细研究下衣服的结构以及材质面料，为什么个矮H身型的人穿长袖短西服会不好看，为什么有些衣服一眼就能看出是摊货等，商场和批发市场都要跑，才能练出火眼金睛。

　　这些练好了以后，再看点时尚杂志，了解国际大牌和小牌，学些专有名词，这部分在于提升B格。

　　嗯，基本差不多了，如果这些练好，你出去肯定有人会认为你是个设计师，而且好货不怕用，这些知识应用到家庭装修、提升生活情调上也非常不错，你会在你的朋友圈里获得意想不到的赞叹。